Akmeizam je pjesnički pokret koji se počeo oblikovati oko 1910. godine. Osnivači su bili N. Gumilyov i S. Gorodetsky, a uz njih su bili i O. Mandel'shtam, V. Narbut, M. Zenkevich, N. Otsup i neki drugi pjesnici, koji su proklamirali potrebu za djelomičnim odbacivanjem nekih propisa „tradicionalne“ simbolike. Kritizirane su mistične težnje ka "nepoznatim": "Za akmeiste, ruža je opet postala dobra u sebi, svojim laticama, mirisom i bojom, a ne svojim zamislivim likovima s mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim" (S. Gorodetsky). Prihvaćajući sve glavne odredbe simbolizma, koji se smatrao "dostojnim oca", zahtijevali su njegovu reformu samo na jednom području; bili su protiv činjenice da su simboličari usmjerili "svoje glavne snage u područje nepoznatog" ["fraternizirano sada s misticizmom, sada s teozofijom, sada s okultnim" (Gumilev)], u područje nepoznatog. Suprotstavljajući se tim elementima simbolike, akmeisti su istakli da se nepoznato, po samom značenju riječi, ne može znati. Otuda želja Acmeista da oslobode literaturu od onih nerazumljivih, koje su simbolizirali simboliki, i da joj vrate jasnoću i dostupnost. "Glavnu ulogu književnosti", kaže Gumilev, "ozbiljno su prijetili simbolički mističari, jer su je pretvorili u formule za vlastite misteriozne kontakte s nepoznatim."

Akmeizam je bio još heterogen od simbolizma. Ali ako su se simboličari oslanjali na tradiciju romantične poezije, tada su se akmeisti vodili tradicijom francuskog klasicizma 18. stoljeća. Cilj novog trenda je prihvatiti stvarni svijet, opipljiv, vidljiv, zvučan. Ali, odbacujući simboličku namjernu dvosmislenost i nerazlučivost stiha, obavijajući stvarni svijet mutnim velom mističnih alegorija, akmeisti nisu negirali postojanje drugog bića duha, ili neugledno, već su odbili pisati o svemu tome, smatrajući to "nepristojnim". Istovremeno, umjetniku je još bilo dopušteno da priđe granici tog "nepoznatog", posebno tamo gdje je razgovor o psihi, tajni osjećaja i zbrci duha.

Jedna od glavnih načela akmeizma je teza o "bezuvjetnom" prihvaćanju svijeta. Ali ideali akmeista suočili su se s društvenim kontradikcijama ruske stvarnosti, iz kojih su se pokušavali izvući, pokušavajući se zatvoriti u estetske probleme, zbog čega ih je Blok zamjerio rekavši da akmeisti "nemaju i ne žele imati sjenu ideje o ruskoj poeziji i životu svijeta općenito".

Zadaća literature bila je akmeizam proglašen "izvrsnom jasnoćom" (MA Kuzmin), ili klarizam (od latinskog clarus - jasno). Akmeisti su svoj tok nazvali adamizmom, povezujući s biblijskim Adamom ideju jasnog i izravnog pogleda na svijet. Akmeisti su svim silama pokušali vratiti književnost životu, stvarima, čovjeku, prirodi. "Kao Adamisti, mi smo male šumske životinje", izjavljuje Gumilev, "i ni u kom slučaju se nećemo odreći onoga što je bestijalno u nama u zamjenu za neurasteniju." Počeli su se boriti, u svom izrazu, "za ovaj svijet koji zvuči, šareno, ima oblike, težinu i vrijeme, za našu planetu Zemlju." Ameizam je propovijedao "jednostavan" pjesnički jezik, gdje bi riječi izravno imenovale predmete. U usporedbi sa simbolizmom i srodnim strujama - nadrealizmom i futurizmom - moguće je prije svega izdvojiti takve značajke kao što su materijalnost i obostranost prikazanog svijeta, u kojem je "svaki prikazani objekt jednak sebi". Akmeisti su od samog početka izjašnjavali ljubav prema objektivnosti. Gumilyov je pozvao da se ne traže "drhtave riječi", već riječi "stabilnijeg sadržaja". Suptilnost je odredila dominaciju imenica u stihovima i beznačajnu ulogu glagola, što u mnogim djelima, posebno u djelima Ane Akhmatove, potpuno nedostaje.

Ako su simboličari zasitili svoje pjesme intenzivnim glazbenim početkom, tada akmeisti nisu prepoznali takvu beskonačnu intrinzičnu vrijednost poetske i verbalne melodije i pažljivo su se brinuli o logičkoj jasnoći i materijalnoj jasnoći stiha.

Također su karakteristične slabljenje stihovne melodioznosti i gravitacija prema skretanju jednostavnog govornog jezika.

Stihovne pripovijesti akmeista odlikuju se lakonizmom, jasnoćom lirskog zapleta, oštrinom dovršenosti.

Kreativnost akmeista obilježen je zanimanjem za prošla književna razdoblja: "Čežnja za svjetskom kulturom" - tako je OE Mandelstam kasnije definirao akmeizam. To su motivi i raspoloženja Gumilyovog "egzotičnog romana"; slike drevnog ruskog pisanja Dantea i psihološki roman XIX stoljeća. od A. A. Akhmatova; antika u Mandelstamu.

Estetizacija „zemaljskog“, sužavanje problematičnog (kao posljedica zanemarivanja istinskih strasti doba, njegovih znakova i sukoba), estetizacija sitnica nije dopuštala da poezija akmeizma poraste (potone) da odražava stvarnu stvarnost, prvenstveno društvenu. Ipak, i možda zbog nedosljednosti i nedosljednosti programa, potreba za realizmom se ipak iskazala, predodređujući daljnje staze najmoćnijih majstora ove skupine, to jest Gumilyova, Akhmatova i Mandelstama. Njihov unutarnji realizam dobro su osjetili njihovi suvremenici, koji su istodobno razumjeli specifičnost njihove umjetničke metode. Pokušavajući pronaći izraz koji zamjenjuje cjelovitu riječ "realizam" i odgovara karakterizaciji akmeizma, V.M. Zhirmunsky je u svom članku "Prevladavanje simbolike" napisao:

„S malo opreza mogli bismo govoriti o idealu„ hiperborejaca “kao neoorealizmu, shvatajući umjetničkim realizmom točno, malo iskrivljeno subjektivnim mentalnim i estetskim iskustvom, prijenos zasebnih i razlikovitih dojmova uglavnom vanjskog života, kao i mentalnog života, percipiranog izvana, većine zasebna i različita strana; pod uvjetom, naravno, da mladim pjesnicima uopće nije potrebno težiti za naturalističkom jednostavnošću proznog govora, što se bivšim realistima činilo neizbježnim, da su iz doba simbolike naslijedili stav prema jeziku kao umjetničkom djelu. "

Zaista su realizam akmeista obilježili jasna obilježja novosti - prije svega, naravno, u vezi sa simbolizmom.

Mnogo je razlika bilo među Acmeistima, koje su se otkrivale gotovo od samog početka nastanka ove skupine. Malo se njih pridržavalo proglašenih manifesta - gotovo svi bili su širi i viši od najavljenih i deklariranih programa. Svatko je krenuo svojim putem, a teško je zamisliti više različitih umjetnika od, primjerice, Akhmatove, Gumileva, Mandelstama, čije su se kreativne sudbine oblikovale u unutarnjoj polemiki s akmeizmom.

O pjesničkom toku:

Akmeizam (od grčke akme - najviši stupanj svega, procvat, zrelost, vrh, rub) jedan je od modernističkih trendova u ruskoj poeziji 1910-ih, nastao kao reakcija na krajnosti simbolizma.

Prevladavajući simboličku sklonost „super stvarnom“, polisemiju i fluidnost slika i kompliciranu metaforu, Acmeisti su se zalagali za senzualnu jasnoću slike od plastičnog materijala i točnost, skladnost pjesničke riječi. Njihova "zemaljska" poezija sklona je intimnosti, estetizmu i poeziji osjećaja iskonskog čovjeka. Akmeizam je obilježila ekstremna apolitičnost, potpuna ravnodušnost prema gorućim problemima našeg vremena.

Akmeisti, koji su zamijenili simbolike, nisu imali detaljan filozofski i estetski program. Ali ako je u poeziji simbolike presudan faktor bila prolaznost, trenutnost bića, izvjesna misterija prekrivena oreolom mistike, tada je realni pogled na stvari postavljen kao kamen temeljac u poeziji akmeizma. Nejasnu nestabilnost i nejasnost simbola zamijenili su preciznim verbalnim slikama. Riječ je, prema Acmeistima, morala steći svoje izvorno značenje.

Najviša točka u hijerarhiji vrijednosti za njih bila je kultura identična univerzalnoj ljudskoj memoriji. Stoga se akmeisti često pozivaju na mitološke teme i slike. Ako su se simboličari u svom radu orijentirali na glazbu, onda su akmeisti - prema prostornim umjetnostima: arhitekturi, skulpturi, slikarstvu. Gravitacija prema trodimenzionalnom svijetu izražena je u fascinaciji akmeista objektivnošću: šareni, ponekad egzotični detalj mogao bi se koristiti u čisto slikovite svrhe. Odnosno, "nadilaženje" simbolizma dogodilo se ne toliko u sferi općih ideja koliko u sferi poetičke stilistike. U tom smislu, akmeizam je bio konceptualan kao i simbolizam, te su u tom pogledu nesumnjivo u kontinuitetu.

Posebnost kruga pjesnika akmeista bila je njihova "organizacijska kohezija". U osnovi, Acmeisti nisu bili toliko organizirani pokret sa zajedničkom teorijskom platformom, već skupina talentiranih i vrlo različitih pjesnika koje je objedinjavalo osobno prijateljstvo. Simbolisti nisu imali ništa slično: Bryusovi pokušaji da ponovno ujedine njegovu braću bili su uzaludni. Isto je primijećeno među futuristima - unatoč obilju kolektivnih manifesta koje su izdali. Akmeisti, ili - kako su ih još nazivali - „hiperborejci“ (nakon naziva tiskanog usnika akmeizma, časopisa i izdavačke kuće „hiperborej“), odmah su djelovali kao jedinstvena grupa. Sindikatu su dali značajno ime "Pjesnička radionica". A početak novog trenda (koji je kasnije postao gotovo "preduvjet" za pojavu novih pjesničkih skupina u Rusiji) postavljen je skandalom.

U jesen 1911. izbio je "nered" u poetskom salonu Vjačeslava Ivanova, glasovitoj "Kuli", gdje se okupljalo pjesničko društvo i čitalo i raspravljalo o poeziji. Nekoliko talentiranih mladih pjesnika prkosno je napustilo sljedeći sastanak Verseove akademije, ogorčeno pogrdnom kritikom „gospodara“ simbolizma. Nadežda Mandelstam opisuje ovaj incident na sljedeći način: „Probludni sin“ Gumiljova čita se na Verse akademiji, gdje je vladao Vjačeslav Ivanov, okružen uglednim studentima. Podvrgao je "Bludnom sinu" pravi poraz. Predstava je bila toliko nepristojna i oštra, da su Gumilyovi prijatelji napustili Akademiju i organizirali pjesničku radionicu, za razliku od nje. "

Godinu dana kasnije, u jesen 1912., šest glavnih članova "Radionice" odlučilo se ne samo formalno, nego i ideološki odvojiti se od simbolika. Organizirali su novu zajednicu, nazivajući sebe "Acmeistima", odnosno vrhom. Istodobno je sačuvana „Radnja pjesnika“ kao organizacijska struktura - akmeisti su u njoj ostali kao unutarnja pjesnička udruga.

Glavne ideje akmeizma bile su izložene u programskim člancima N. Gumilyova „Baština simbolizma i akmeizma“ i S. Gorodetskog „Neki trendovi suvremene ruske poezije“, objavljeni u časopisu Apollo (1913, br. 1), objavljenom pod uredništvom S. Makovskyja. Prvi od njih je rekao: „Simbolizam se zamjenjuje novim smjerom, bez obzira kako se naziva, bilo da je akmeizam (od riječi akme - najviši stupanj nečega, procvatno vrijeme) ili adamizam (hrabro čvrst i jasan pogled na život) u svim slučaju, koji zahtijeva veću ravnotežu snaga i preciznije poznavanje odnosa između subjekta i objekta nego što je to bio slučaj u simbolizmu. No, da bi se ovaj trend u potpunosti utvrdio i postao dostojan nasljednik prethodnog, mora prihvatiti svoje nasljedstvo i odgovoriti na sva postavljena pitanja. Slava predaka obvezuje, a simbolika je bila dostojan otac. "

S. Gorodetsky je vjerovao da je "simbolika ... ispunjavajući svijet" korespondencijama ", pretvorila ga u fantom, važan samo ako se ... zasvjetljuje drugim svjetovima, i omalovažio njegovu visoku unutarnju vrijednost. Za Acmeiste, ruža je opet postala dobra sama po sebi, svojim laticama, mirisom i bojom, a ne svojim zamislivim likovima s mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim. "

1913. napisan je i Mandelstamov članak "Jutro akmeizma", koji je objavljen tek šest godina kasnije. Odgoda u objavljivanju nije bila slučajna: Mandelstamova akmeistička stajališta značajno su se razlikovala od deklaracija Gumilyova i Gorodetskog i nisu se probila na stranice Apolona.

Međutim, kako primjećuje T. Scriabin, „prvi se put ideja novog smjera izrazila na Apolonovim stranicama mnogo ranije: 1910. godine M. Kuzmin se u časopisu pojavio s člankom„ O lijepoj jasnoći “, očekujući pojavu deklaracije akmeizma. U vrijeme pisanja ovog pisma Kuzmin je već bio zrela osoba, imao je iskustva suradnje u simboličkim časopisima. Drugim i nejasnim otkrićima simbolika, "nerazumljivim i mračnim u umjetnosti", Kuzmin se usprotivio "divnoj jasnoći", "klarizmu" (od grčke clarus - jasnoća). Umjetnik, prema Kuzminu, trebao bi unijeti jasnoću u svijet, a ne u blato, ali razjasniti značenje stvari, tražiti sklad s okolinom. Filozofska i religijska potraga simbolika nije očarala Kuzmina: umjetnikov posao bio je usredotočiti se na estetsku stranu kreativnosti, umjetničku vještinu. Simbol "mrak u posljednjoj dubini" ustupa mjesto jasnim strukturama i divljenju "ljupkim sitnicama". Kuzminove ideje nisu mogle utjecati na akmeiste: „izvrsnu jasnoću“ zahtijevala je većina sudionika u radionici pjesnika.

Drugi "predgovarač" akmeizma je Jn. Annenskog, koji mu je, formalno simbolički, zapravo odao počast tek u ranom razdoblju svog rada. Kasnije je Annenski krenuo drugačijim putem: ideje kasne simbolike praktički nisu utjecale na njegovu poeziju. Ali jednostavnost i jasnoća njegovih pjesama akmeisti su dobro asimilirali.

Tri godine nakon objave Kuzminovog članka u Apolonu pojavljuju se manifest Gumilyov i Gorodetsky - od tog trenutka uobičajeno je postojanje akmeizma računati kao oblikovani književni trend.

Akmeizam ima šest najaktivnijih sudionika pokreta: N. Gumilev, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov je tvrdio ulogu „sedmog akmeista“, ali to je gledište protestirala A. Akhmatova, koja je izjavila da „bilo je šest akmeista, a nikada nije bilo sedme“. O. Mandelstam bio je solidaran s njom, koji je smatrao, međutim, da ih je šest previše: "Postoji samo šest akmeista, a među njima je bilo i jednoga dodatnog ..." Mandelstam je objasnio da je Gordiljskog "privukao" Gumilyov, ne usuđujući se suprotstaviti tadašnjim moćnim simbolistima „Žuti usta”. "Gorodetsky je bio [do tada] poznati pjesnik ...". U različito vrijeme u „Radionici pjesnika“ sudjelovali su: G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov i dr. Na sastancima "Radionice", za razliku od sastanaka simbola, riješena su specifična pitanja: "Radionica" je bila škola za savladavanje pjesničkih vještina, strukovna udruga.

Akmeizam kao književni trend objedinio je iznimno nadarene pjesnike - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, čija se kreativna individualnost odvijala u atmosferi "Poetske radionice". Povijest akmeizma može se promatrati kao svojevrsni dijalog između ova tri njegova izvrsna predstavnika. Istodobno, adamizam Gorodetskog, Zenkeviča i Narbuta, koji su činili naturalističko krilo struje, značajno se razlikovao od "čistog" akmeizma gore spomenutih pjesnika. Razlika između Adamista i Gumilev-Akhmatov-Mandelstamove trijade više je puta uočena u kritikama.

Kao književni trend, akmeizam nije dugo trajao - oko dvije godine. U veljači 1914. razdvojila se. Pjesnička radionica bila je zatvorena. Akmeisti su uspjeli objaviti deset brojeva svog časopisa "Hyperborey" (urednik M. Lozinsky), kao i nekoliko almanaha.

"Simbolizam je izblijedio" - u tome Gumilyov nije pogriješio, ali nije uspio formirati struju snažnu poput ruske simbolike. Ameizam se nije uspio učvrstiti u ulozi vodećeg pjesničkog trenda. Razlog tako brzog izumiranja naziva se, između ostalog, "ideološka nesposobnost pravca prema uvjetima naglo izmijenjene stvarnosti". V. Bryusov je napomenuo da je za "akmeiste karakterističan jaz između prakse i teorije" i "njihova je praksa bila čisto simbolička". Upravo je u tome vidio krizu akmeizma. Međutim, Bryusove izjave o akmeizmu uvijek su bile oštre; isprva je rekao da je "... akmeizam izum, ćud, mitropolitski ćud" i predvidio: "... najvjerojatnije, za godinu ili dvije neće biti akmeizma. Njegovo će samo ime nestati “, a 1922. u jednom od njegovih članaka općenito mu je uskratio pravo da se naziva smjer, škola, smatrajući da nema ništa ozbiljno i razlikovno u akmeizmu i da je„ izvan glavne literature “.

Međutim, pokušaji obnavljanja aktivnosti udruge naknadno su učinjeni više puta. Drugu „Poetsku radionicu“, osnovanu u ljeto 1916., vodio je G. Ivanov zajedno sa G. Adamovičem. Ali ni to nije dugo trajalo. 1920. godine pojavila se treća „Radnica pjesnika“, što je bio Gumilyov posljednji pokušaj organizacijskog očuvanja akmeističke linije. Pod njegovim su se krilom ujedinili pjesnici koji sebe smatraju školom akmeizma: S. Neldikhen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner i drugi. Treća „Radnica pjesnika“ postojala je u Petrogradu oko tri godine (paralelno sa studijom „Zvučna školjka“) - sve do tragične smrti N. Gumilyova.

Kreativne sudbine pjesnika, na ovaj ili onaj način povezane s akmeizmom, razvijale su se na različite načine: N. Klyuev je nakon toga proglasio svoju nevinost u aktivnostima zajednice; G. Ivanov i G. Adamovich nastavili su i razvijali mnoga načela akmeizma u emigraciji; Ameizam nije imao vidljiv utjecaj na V. Khlebnikov. U sovjetska vremena pjesničku maniru akmeista (uglavnom N. Gumilyov) oponašali su N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

U usporedbi s drugim pjesničkim trendovima ruskog srebrnog doba, akmeizam se na mnoge načine vidi kao rubni fenomen. U drugim europskim literaturama nema analoga (što se, na primjer, ne može reći o simbolizmu i futurizmu); sve iznenađujuće izgledaju Blok-ove riječi, književni protivnik Gumilyova, koji je izjavio da je akmeizam samo "uvezena strana stvar". Napokon, upravo se Acmeizam pokazao izuzetno plodnim za rusku književnost. Akhmatova i Mandelstam uspjeli su iza sebe ostaviti "vječne riječi". Gumilyov se u svojim pjesmama pojavljuje kao jedna od najsjajnijih ličnosti iz okrutnog vremena revolucija i svjetskih ratova. I danas, gotovo stoljeće kasnije, interes za akmeizam sačuvan je ponajviše zato što je s njim povezano djelo ovih izvanrednih pjesnika koji su imali značajan utjecaj na sudbinu ruske poezije 20. stoljeća.

Osnovna načela akmeizma:

Oslobađanje poezije od simboličkih apelacija na ideal, vraćanje jasnoće njemu;

Odbacivanje mistične maglice, prihvaćanje zemaljskog svijeta u njegovoj raznolikosti, vidljiva konkretnost, zvučnost, sjaj;

Želja da se dade riječi određeno, precizno značenje;

Objektivnost i jasnoća slika, preciznost detalja;

Apeliranje na osobu, na "autentičnost" njegovih osjećaja;

Poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivne biološke prirode;

Sastanak s prošlim književnim epohama, najširijim estetskim udruženjima, "čežnja za svjetskom kulturom".

Akmeizam je trend koji je nastao u ruskoj poeziji 1910. godine kao alternativa simbolizmu u vrijeme njegove krize. Bilo je to doba kada je „pjesnička mladost već bila jasno svjesna da daljnje plesanje na njenom simboličnom konopcu preko ponora svemira nije samo rizično, već i uzalud, jer je publika, umorna od sunca i kartonskih zvijezda, zaglavljena na crnom platnu simboličkog neba, počela zijevati i raspršiti se. Časopis "Vesy" prestao je postojati, oko kojeg su se grupirali najznačajniji predstavnici ovog trenda. Časopis "Apolon", koji se pojavljuje u današnje vrijeme, dao je utočište bivšim "vehovitima", iako to nije postao njihov roditeljski dom. Nije bilo jedinstva i dogovora među predstavnicima ovog trenda i u njihovim pogledima na buduću sudbinu simbolike, na pjesničko stvaralaštvo. Dakle, V. Bryusov je poeziju smatrao samo umjetnošću, a V. Ivanov je u njoj vidio vjerske i mistične funkcije.

Do pojave akmeizma došlo je i zbog hitne potrebe vremena. „Simbolizam je rođen u doba povijesnog propadanja i duhovne pustinje. Njegova misija bila je obnoviti prava duha, udahnuti poeziju u svijet koji je na to zaboravio. Akmeizam ... pojavio se u Rusiji kako bi se suočio s velikim testom u 20. stoljeću: 1914., 1917., a za neke ljude 1937. ", kaže Nikita Struve.

20. listopada 1911. stvoren je odjek pjesnika (nije slučajno i samo ime, koje je izražavalo stav prema poeziji kao prema zanatu), koji je postao preteča akmeizma. Glavnu jezgru Trgovine činili su M. S. Gumilev, A. A. Akhmatova, O. E. Mandel'shtam, V. I. Narbut, M. A. Zenkevich. U listopadu je objavljen prvi broj časopisa "Hyperborey" ("Vjetar lutanja").

Prve rasprave vezane uz pojavu novog književnog smjera započele su nedugo nakon stvaranja Radionice. 18. veljače 1912. V. Ivanov i A. Bely na redovnom sastanku Akademije podnijeli su izvještaje o simbolizmu u redakciji časopisa Apollo. Prigovore, koji su proglasili izolaciju od simbolizma, iznijeli su njihovi protivnici - M. Gumilyov i S. Gorodetsky, koji su najavili stvaranje književne škole - akmeizam.

Acme - s grčkog, što znači najviši stupanj nečega, boje, vremena cvatnje. Dakle, akmeizam je značio život pun snage, procvata, apogeja, višeg razvoja, akmeista - stvoritelja, pionira koji veliča život u svim njegovim pojavnim oblicima ... Akmeisti su na štitu pisali: jasnoća, jednostavnost, potvrda stvarnosti života.

Za razliku od S. Gorodetskog (vidi njegovo izvješće „Simbolizam i akmeizam“, 1912.), M. Gumilev je vjerovao da akmeizam proizlazi iz simbolizma i da ima dodirnih točaka s njim. U svom članku, prvi put objavljenom u časopisu Apollo 1913., "Baština simbolizma i akmeizma", M. Gumilev otkriva zajedničke osobine i razlike između akmeizma i simbolizma. Smatra da bi akmeizam trebao postati dostojan nasljednik smjera koji mu je prethodio, prihvatiti njegovu baštinu i odgovarati na pitanja koja je postavila.

Određujuća značajka estetskog koncepta akmeista bila je zamjerka "obvezatnoj misticizmu" simbolika. "Bojim se svake mistike", rekao je Nikolaj Stepanovič (Gumilev), "bojim se impulsa u druge svjetove, jer ne želim čitatelju izdavati mjenice za koje neće plaćati mene, već neka nepoznata sila."

Ali nasuprot simbolistima, akmeisti su tvrdili ideale lijepog, koji su nastali iz estetizacije same prirode. Najviša ljepota svijeta proglašena je "slobodnom prirodom" i uživanjem u njoj. U ateističkom manifestu S.Gorodetskyja "Neki trendovi moderne ruske poezije" promiče se "neraskidivo jedinstvo zemlje i čovjeka" i pokušava se umjetništvu usaditi novi svjetonazor - akmeizam.

Akmeisti ideal čovjeka nazivaju "primordijalnim Adamom" koga su željeli vidjeti veselim, spontanim i mudrim. Otuda akmeisti imaju hrabrosti nazvati stvari svojim pravim imenima, kao i hrabar, trijezan pogled na materijalni svijet.

Riječ je proglašena jedinstvenom umjetničkom vrijednošću stiha, a isticao se značaj njegove materijalne strane. Glavna stvar u riječi je njezin "svjesni sadržaj, Logos", koji nije sastavni dio sadržaja riječi, već djeluje kao njena formalna sastavnica. Sadržaj riječi proglašavao je svojim oblikom.

O. Mandel'shtam je vidio glavno obilježje ruskog jezika jer je to "helenski" jezik. Ruskom jeziku ne treba tuđa simbolika, jer je sam jezik već simboličan u svojoj biti i pjesniku daje slike.

U namjernoj simbolizaciji Acmeisti su vidjeli uzrok smrti stvarne dinamičke prirode jezika. Stoga se zalažu za semantiku jednostavnosti i jasnoće, „čistoću“ gradiva vokabulara. Kad su simboličari smanjili simbol osnovnog umjetničkog principa, akmeisti su ga koristili kao jednu od tropa. "Ne pristajemo na to da mu žrtvujemo druge načine pjesničkog utjecaja i tražimo njihovu potpunu koherenciju." Trudeći se jednostavnosti i jasnoći, osjećaju materijalnog svijeta, akmeisti su pribjegli detaljnom skiciranju stvari i predmeta, a načelo detaljanja postalo je za njih kanonizirana umjetnička tehnika. Oživjeli su arhitektonsku harmoniju i cjelovitost kompozicije stiha. "Duh građenja, arhitektonski je prepoznavanje prikladnosti stvari, stvarnosti kao takve (bez povezanosti s drugom stvarnošću). Ovo je prepoznavanje trodimenzionalne dimenzije svijeta ne kao zatvor, ne kao teret, već kao Bog ove palače."

Materijal za izgradnju, potporni elementi kompozicije bile su riječ, boja, svjetlost, boja, prostor, linija, što je pridonijelo slikovitom, dekorativnom stilu (G. Ivanov, G. Adamovich, V. Junger), plastika, gesta (M. Gumilev, O. Mandelstam).

Stoga, kako bismo tražili i našli mir u sebi, živjeli u miru sa sobom i svijetom, pisali logično, bili razumljivi u izrazu, voljeli riječ, bili majstorski arhitekt, sadržavali kaos u jasnom obliku, još jedno načelo akmeističke poetike, načelo klaricizma ( izvrsna jasnoća), koji je razvio G. Kuzmin.

Glavni književni rod Acmeista su stalni tekstovi. Stvorene su lirske minijature, skice iz prirode, etude. Pokušaj je oživljavanja klasičnih oblika starogrčke poezije. Adamovich, Verkhovensky, Capital, Kuzmin u svom djelu obnavljaju bukolične žanrove idile, pastorale, ekloge.

Poezija akmeizma bila je obilježena sve većom sklonošću kulturnim udruženjima, ušla je u prozivku s prošlim književnim epohama. "Čežnja za svjetskom kulturom" - tako je O. Mandelstam kasnije definirao akmeizam. „U svakom se smjeru zaljubljuje jedan ili drugi tvorac ere. I nije slučajno što je Shakespeare, koji je pokazao "čovjekov unutarnji unutarnji svijet", Rabelais, koji je proslavio "tijelo i njegove radosti, mudru fiziologiju", Villon, koji je "rekao ... Gaultier, koji se za ovaj život našao "u umjetnosti, odjeća dostojna besprijekornih oblika." Spojiti ova četiri trenutka u sebi san je koji objedinjuje ljude koji su se tako hrabro nazivali Acmeistima.

S pionirima se često događa da umjesto planiranog otvaranja kratkog puta do Indije neočekivano otkrije Novi svijet, a umjesto Eldorada, carstvo Inka. Nešto slično se dogodilo s Acmeistima početkom dvadesetog stoljeća. Ameizmički pokret pojavio se u suprotnosti sa svojim prethodnicima, ali, kako se kasnije ispostavilo, samo ih je nastavio i postao svojevrsna kruna simbolizma. Međutim, mnogi istraživači vjeruju da je razlika između dvije poetske skupine bila puno dublja nego što se činilo početkom prošlog stoljeća. Govoreći o tome što je akmeizam, vrijedi razgovarati ne samo o značajkama književnog djela njegovih predstavnika, već i o njihovom životnom putu.

Nastanak pokreta

Povijest pokreta započela je 1911. godine, kada su se pjesnici prvi put okupili u Sankt Peterburgu pod vodstvom Gorodetskog i Nikole Gumiljeva. U nastojanju da istaknu važnost zanata i osposobljavanja za poeziju, organizatori su novo društvo nazvali "Poetska radionica". Odgovarajući na pitanje što je akmeizam, može se započeti činjenicom da se radi o književnom pokretu, čiji su osnivači bila dvojica pjesnika iz Sankt Peterburga, kojima su se kasnije pridružili ne manje značajni junaci književne scene.

Prvi Acmeisti su očitovali svoju temeljnu razliku od Simboličara tvrdeći da oni, za razliku od prvih, teže maksimalnoj stvarnosti, pouzdanosti i plastičnosti slika, dok simboličari pokušavaju prodrijeti u sfere "super-stvarnih".

Članovi Poetry Cluba

Službeno otvaranje poetskog kluba dogodilo se 1912. na sastanku takozvane Akademije poezije. Godinu dana kasnije, u članku Apolona objavljeni su dva članka koji su postali temeljni za novi književni pokret. Jedan članak, koji je napisao Nikolaj Gumilev, bio je naslovljen "Baština simbolizma i akmeizma". Drugi je napisao Gorodetsky, a nazvao ga je "Neki trendovi moderne ruske poezije."

U svom programskom članku posvećenom akmeizmu Gumilev ističe težnju vlastitog i svojih kolega da dosegnu visine književnog majstorstva. Zauzvrat, majstorstvo je bilo moguće postići samo radom u bliskoj grupi. Predstavnike Acmeizma odlikovala je sposobnost rada u takvoj grupi i organizacijska kohezija.

Prema svjedočenju Andreja Belyja, samo se ime pojavilo sasvim slučajno, u jeku spora između prijatelja. Te je odlučne večeri Vjačeslav Ivanov u šali počeo govoriti o adamizmu i akmeizmu, ali Gumilyov je volio ove izraze i od tada je počeo nazivati \u200b\u200bsebe i svoje drugove akmeistima. Izraz "adamizam" bio je manje popularan, jer je evocirao asocijacije na brutalnost i nacionalizam, s kojima akmeisti nisu imali ništa zajedničko.

Osnovna načela akmeizma

Odgovarajući na pitanje što je akmeizam, treba navesti glavna obilježja koja su ga razlikovala od drugih umjetničkih pokreta srebrnog doba. To uključuje:

• romantiziranje osjećaja prvog čovjeka;
• razgovor o zemaljskoj iskonskoj ljepoti;
• jasnoća i transparentnost slika;
• razumijevanje umjetnosti kao alata za poboljšanje ljudske prirode;
• utjecaj na nesavršenost života umjetničkim slikama.

Sve ove razlike odrazile su se u članovima neformalne zajednice i obradile u posebne upute koje su slijedili takvi pjesnici kao što su Nikolaj Gumilyov, Osip Mandelstam, Mikhail Zinkevich, Georgy Ivanov, Elizaveta Kuzmina-Karavaeva, pa čak i Anna Akhmatova.

Nikolaj Gumilev u akmeizmu

Iako mnogi istraživači inzistiraju na tome da je akmeizam bio jedan od najjedinstvenijih trendova ranog dvadesetog stoljeća, drugi, naprotiv, tvrde da je vrijednije razgovarati o zajednici vrlo različitih i nadarenih pjesnika na svoj način. Međutim, jedno ostaje nesporno: većina sastanaka održavala se u "Kuli" Vjačeslava Ivanova, a književni časopis "Hyperborea" izlazio je pet godina - od 1913. do 1918. godine. Akmeizam zauzima vrlo posebno mjesto u književnosti, odvojen i od simbolizma i od futurizma.

Bit će prikladno razmotriti svu unutarnju raznolikost ovog pokreta na primjeru ključnih ljudi poput Akhmatove i Gumiljove, koji su bili u braku od 1910. do 1918. Ta su dva pjesnika gravitirala prema dvije bitno različite vrste pjesničkog izraza.

Nikolaj Gumilyov je od samog početka svog rada odabrao put ratnika, otkrivača, konkvistadora i inkvizitora, što se odrazilo ne samo na njegov rad, već i na njegov životni put.

U svojim je tekstovima koristio živopisne izražajne slike dalekih zemalja i izmišljenih svjetova, mnogo idealizirao u svijetu oko sebe i šire, i na kraju je to platio. Godine 1921. Gumilyov je strijeljan pod optužbom za špijunažu.

Anna Akhmatova i akmeizam

Ovaj je trend odigrao važnu ulogu u životu ruske književnosti čak i nakon što je "Radionica pjesnika" prestala postojati. Većina članova poetske zajednice živjela je teške i ispunjene živote. Međutim, najduži život je živjela Anna Andreevna Akhmatova, koja je postala prava zvijezda ruske poezije.

Akhmatova je bila sposobna shvatiti bol ljudi oko nje kao svoju, jer je strašno stoljeće također bacilo sjenu na njezinu sudbinu. Međutim, unatoč svim životnim teškoćama, Anna Andreevna je tijekom cijele svoje karijere ostala vjerna akmeističkim načelima: poštovanju riječi, nasljednosti vremena, poštovanju kulture i povijesti. Jedna od glavnih posljedica utjecaja akmeizma bila je ta što su u Akhmatovinu djelu osobna iskustva uvijek bila spojena s društvenim i povijesnim.

Čini se da sama svakodnevica nije ostavila prostora za mističnost i romantična razmišljanja o lirici. Mnogo godina je Akhmatova bila prisiljena stajati u redovima kako bi svom sinu u zatvoru isporučila pakete, trpjela teškoće i nerede. Tako je svakodnevica prisilila veliku pjesnicu da slijedi akmeistički princip jasnoće govora i iskrenosti izraza.

Osip Mandelstam toliko je cijenio Akhmatovo djelo da je bogatstvo i slikovitost njezinog književnog jezika usporedio sa svim bogatstvom ruskog klasičnog romana. Anna Andreevna postigla je i međunarodno priznanje, ali Nobelova nagrada, za koju je bila nominirana dva puta, nikada nije dodijeljena.

Akhizam je lirski akmeizam oštro bio u kontrastu s temperamentom drugog pjesnika iz njezinog kruga - Osipa Mandelstama.

Mandelstam u krugu akmeista

Osip Mandelstam izdvojio se među mladim pjesnicima, koji su se od svojih sunarodnjaka razlikovali u posebnom smislu povijesnog trenutka, za što je platio umirući u logorima na Dalekom istoku.

Zaostavština velikog pjesnika preživjela je do danas samo zahvaljujući uistinu herojskim naporima njegove odane supruge Nadežde Yakovlevne Mandelstam, koja je rukopise svoga supruga čuvala nekoliko desetljeća nakon njegove smrti.

Vrijedi napomenuti da bi takvo ponašanje moglo Nadeždi Yakovlevna koštati slobode, jer je čak i za čuvanje rukopisa neprijatelja naroda bila izrečena ozbiljna kazna, a njegova supruga nije samo zadržavala, već i prepisivala i distribuirala Mandelstamove pjesme.

Mandelstamovu poetiku odlikuje subjekt pažljivo upisan u kontekst europske kulture. Njegov lirski junak živi ne samo u teškom vremenu staljinističkih represija, već i u svijetu grčkih junaka koji lutaju morima. Možda je školovanje na Povijesno-filološkom fakultetu sveučilišta ostavilo traga na pjesnikov rad.

Razgovor o tome što je akmeizam za rusku kulturu ne može se bez spominjanja tragične sudbine njenih glavnih predstavnika. Kao što je već spomenuto, Osip Mandelstam nakon progonstva poslan je u Gulag, gdje je nestao bez traga, a njegova supruga bila je prisiljena dugo lutati po različitim gradovima, bez stalnog smještaja. Akhmatova je prvi muž i sin također proveo mnogo godina u zatvoru, što je postalo važna tema u pjesnikovim tekstovima.

Akmeizam (od grčki Akme - najviši stupanj svega, cvatnje, zrelost, vrh, rub) jedan je od modernističkih trendova u ruskoj poeziji 1910-ih, koji je nastao kao reakcija na krajnost simbolizma. Akmeisti su se ujedinili u skupinu „Radionica pjesnika“, 1912.-1913. objavio časopis "Hyperborey". Glavne ideje akmeizma bile su izložene u programskim člancima N. Gumilyova "Baština simbolizma i akmeizma" i S. Gorodetskog "Neki trendovi suvremene ruske poezije", objavljeni 1913. godine u broju 1 časopisa Apollo (književni organ grupe tijekom svog vrhunca) , objavljeno pod uredništvom S. Makovskyja.

Akmeizam nije iznio detaljan filozofski i estetski koncept. Pjesnici su dijelili stavove simbolika o prirodi umjetnosti, čineći ulogu umjetnika apsolutnom. Ali pozvali su očistiti poeziju od upotrebe nejasnih nagovještaja i simbola, naviještajući povratak u materijalni svijet i prihvaćanje istog kakav jest.

Za akmeiste, impresionistička tendencija da realnost doživljavaju kao znak nepoznatog, kao iskrivljena sličnost viših esencija, pokazala se neprihvatljivom. Akmeisti su cijenili takve elemente umjetničkog oblika kao stilsku uravnoteženost, slikovnu jasnoću slika, precizno odmjerenu kompoziciju i profinjenost detalja. U njihovim pjesmama estetizirani su krhki aspekti stvari, uspostavljena je atmosfera divljenja svakodnevnim, poznatim sitnicama.

Osnovna načela akmeizma:

• oslobađanje poezije od simboličkih privlačenja ideala, vraćanje jasnoće njemu;
• odbacivanje mistične nebuloze, prihvaćanje zemaljskog svijeta u njegovoj raznolikosti, vidljiva konkretnost, zvučnost, sjaj;
• želja da se dade riječi određeno, precizno značenje;
• objektivnost i jasnoća slika, savršenstvo detalja;
• apel osobi, na "autentičnost" njegovih osjećaja;
• poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivno biološko prirodno načelo;
• usmeni poziv s prošlim književnim epohama, najširijim estetskim udruženjima, "čežnja za svjetskom kulturom"

Akmeisti su razvili suptilne načine prenošenja unutarnjeg svijeta lirskog junaka. Često se stanje osjećaja nije otkrivalo izravno, to se prenosilo psihološki značajnom gestom, nabrajanjem stvari. Ovakav način reificiranja iskustava bio je karakterističan, posebno, za mnoge pjesme A. A. Akhmatova.

OE Mandelstam je napomenuo da akmeizam nije samo književni, već i društveni fenomen u ruskoj povijesti. Zajedno s njim oživjela je moralna snaga u ruskoj poeziji. Oslikavajući svijet svojim radostima, porocima, nepravdama, Acmeisti su demonstrativno odbili riješiti društvene probleme i potvrdili načelo "umjetnost za umjetnost".

Nakon 1917. N. S. Gumilyov oživljava „Radionicu pjesnika“, ali kao organizirani trend, akmeizam je prestao postojati 1923., iako je 1931. postojao još jedan pokušaj obnove ovog književnog trenda.

Sudbine pjesnika Acmeista bile su različite. Upucan je vođa akmeista N. S. Gumilyov. OE Mandelstam umro je u jednom od staljinističkih logora od ekstremne iscrpljenosti. A. A. Akhmatova trpjela je teške poteškoće: prvi je muž ustrijeljen, sin je dva puta uhićen i osuđen na teške radove u logoru. No Akhmatova je pronašla hrabrost stvoriti sjajan pjesnički dokaz tragične ere - Requiem.

Samo je SM Gorodetsky živio prilično prosperitetnim životom: odbacujući principe akmeizma, naučio je stvoriti "po novim pravilima", pokoravajući se ideološkim zahtjevima vlasti. U 1930-ima. stvorio je niz libreta opere (Proboj, Aleksandar Nevski, Misli o Opanasima itd.). Tijekom ratnih godina bavio se prijevodima uzbekistanskih i Tadžikističkih pjesnika. Posljednjih godina svog života Gorodetsky je predavao u Književnom institutu. M. Gorky. Preminuo je u lipnju 1967. godine.

"Radionica pjesnika" - utemeljitelji akmeizma

Akmeizam je jedan od modernističkih trendova u ruskoj poeziji, koji se formirao početkom dvadesetog stoljeća kao umjetnost potpuno točnih i uravnoteženih riječi, suprotstavljenih simbolizmu. Program Acmeism službeno je najavljen 19. prosinca 1912. u Sankt Peterburgu.

Ameizam je nadvladao simboličke težnje prožete ekstremnim misticizmom i individualizmom. Simbolizam, nepristojnost, tajanstvenost i nejasnost slika, izazivajući podudarnosti i analogije, simbolizam su zamijenili jasnim i jasnim, nedvosmislenim i rafiniranim poetskim verbalnim slikama.

Vođen stvarnim pogledom na stvari, akmeizam je proklamirao materijalnost, specifičnost, točnost i jasnoću teksta, značajno se isticao među književnim pokretima po brojnim značajkama: zasebnom pristupu svakom predmetu i pojavu, njihovoj umjetničkoj preobrazbi, upotrebi umjetnosti u oplemenjivanju ljudske prirode, jasnoći pjesničkog teksta ( "Tekst besprijekornih riječi"), estetizam, ekspresivnost, jednoznačnost, definitivnost slika, prikaz materijalnog svijeta, zemaljskih ljepota, poetizacija osjećaja primitivnog čovjeka itd.

Podrijetlo izraza "akmeizam"

Izraz "akmeizam" uveo je NS Gumilev i SM Gorodetsky 1912. godine kao novi književni trend za razliku od simbolizma.

Ime smjera iza riječi Andreja Belyja pojavilo se tijekom rasprave između V. V. Ivanova i N. S. Gumeleva, kada je N. S. Gumelev pokupio riječi „akmeizam“ i „adamizam“ koje je izgovarao V. V. Ivanov i nazvao ih zajednicom onih koji su mu bliski pjesnici. Otuda još jedan upotrijebljeni naziv za akmeizam - "adamizam".

Zbog spontanog izbora imena grupe, pojam akmeizma nije u potpunosti opravdan, što je izazvalo sumnje kod kritičara u legitimnost pojma. Akmeizam se nije mogao precizno definirati kao sudionike u pokretu, među kojima je pjesnik O.E. Mandelstam, jezikoslovni i književni kritičar V. M. Zhirmunsky, kao i istraživači ruske književnosti: R.D.Timenchik, Omri Ronen, N.A.Bogomolov, John Malmstad i drugi Stoga, broj pristaša akmeizma varira ovisno o tome što je uloženo u sadržaj ovog koncepta. Pokret obično uključuje šest pjesnika.

Njihovi suvremenici pronašli su drugo značenje termina. Na primjer, VA Piast je svoje početke pronašao u pseudonimu Ane Akhmatove, koji na latinskom zvuči "akmatus", slično značenju grčke "akme" - "rub, vrh, rub".

Formiranje akmeizma odvijalo se pod utjecajem kreativnosti „Poetske radionice“, oporbene skupine „Akademije stihova“, čiji su glavni predstavnici bili tvorci akmeizma Nikolaj Gumilyov, Sergej Gorodetsky i Anna Akhmatova.

Pojam "akmeizam" nije dobro utemeljen u manifestima zajedništva. Čak se i glavni članovi grupe nisu u praksi uvijek pridržavali osnovnih načela akmeističkih manifesta. Ali, uz svu nejasnost pojma, odsutnost njegove specifičnosti, "akmeizam" obuhvaća opće ideje pjesnika koji proklamiraju materijalnost, objektivnost slika i jasnoću riječi.
Akmeizam u književnosti

Akmeizam je književna škola koja se sastoji od šest nadarenih i različitih pjesnika, koje je u prvom redu objedinio ne zajednički teorijski program, već osobno prijateljstvo, koje je pridonijelo njihovoj organizacijskoj koheziji. Osim osnivača, N. S. Gumilyov i S. M. Gorodetsky, u zajednicu su bili uključeni O. E. Mandel'shtam, A. Akhmatova, V. I. Narbut i M. A. Zenkevich. VG Ivanov se također pokušao pridružiti grupi, što je osporila Anna Akhmatova, prema kojoj je "bilo šest akmeista, a nikad nije bilo sedma". Akmeizam se ogleda u teorijskim radovima i djelima fikcije pisaca: prva dva manifesta akmeista - članci N. S. Gumilyova "Baština simbolizma i akmeizma" i S. M. Gorodetskog "Neki trendovi u suvremenoj ruskoj poeziji", objavljeni su u prvom broju časopisa "Apolon" 1913. godine, iz kojeg je uobičajeno akmeizam smatrati književnim trendom, treći manifest - članak O. E. Mandelstama "Jutro akmeizma" (1919), napisan 1913., objavljen je samo 6 godina kasnije zbog odstupanja pogledi pjesnika s pogledima N. S. Gumilyova i S. M. Gorodetskog.

Pjesme Akmeista objavljene su nakon prvih manifesta u trećem broju Apolona 1913. Osim toga, tijekom 1913-1918. objavljen je književni časopis pjesnika-akmeista "Hyperborey" (otuda i drugi naziv za akmeiste - "Hyperboreans").

Prethodnike akmeizma, čiji je rad poslužio kao osnova, N. S. Gumilev poziva u manifestima: William Shakespeare, François Villon, François Rabelais i Théophile Gaultier. Među ruskim imenima, takvi su kameni temelji bili I. F. Annenski, V. Ya. Bryusov, M. A. Kuzmin.

Načela navedena u manifestima oštro su suprotstavljala poeziju članova udruge, što je privlačilo pozornost skeptika. Ruski simbolički pjesnici A. A. Blok, V. Ya. Bryusov, V. I. Ivanov smatrali su Acmeiste svojim sljedbenicima, futuristi su ih doživljavali kao protivnike, a pristaše marksističke ideologije koja ih je zamijenila, počevši od L. D. Trockija, nazvanog Acmeistima antisovjetskim trendom očajna buržoaska književnost. Sastav škole akmeizma bio je izuzetno pomiješan, a stavovi skupine akmeista u liku V. I. Narbuta, M. A. Zenkevića i djelomično samog S. M. Gorodetskog značajno su se razlikovali od pjesničkog estetizma pjesnika čistog „akmeizma“. Ta neusklađenost pjesničkih pogleda unutar jednog pokreta natjerala je književne kritičare da razmisle dva puta. Nije ni čudo što ni V. I. Narbut i M. A. Zenkevich nisu bili članovi druge i treće stručne udruge "Poetska radionica".

Pjesnici su pokušavali napustiti struju i prije, kada je 1913. V. I. Narbut predložio M. A. Zenkeviču da napusti zajednicu akmeista i stvori zasebnu kreativnu skupinu od dvoje ljudi ili se pridruži kubo-futuristima, čiji su mu oštri pojmovi bili mnogo bliži rafiniranoj estetici Mandeljštam. Brojni literarni istraživači došli su do zaključka da je tvorac udruge, S. M. Gumilyov, namjerno pokušao povezati anorganske kreativne ideologije u jednom pokretu za eufoniju polifoniju novog neograničenog smjera. Ali vjerojatnije je da su obje strane akmeizma - poetično-akmeistička (N. S. Gumilyov, A. Akhmatova, O. E. Mandelstam) i materijalističko-Adamistička (V. I. Narbut, M. A. Zenkevich, S. M. Gorodetsky) - objedinio je princip odstupanja od simbolike. Akmeizam kao književna škola sveobuhvatno je obranio svoje koncepte: suprotstavljajući se simbolizmu, istodobno se borio protiv besnog stvaranja riječi paralelnim trendom futurizma.

Pad akmeizma

U veljači 1914. godine, kada je došlo do razdora između N. S. Gumileva i S. M. Gorodetskog, raspadala se prva škola ovladavanja pjesničkim vještinama, „Pjesnička radionica“, a propao je i akmeizam. Kao rezultat tih događaja, smjer je bio izložen oštrim kritikama, a BA Sadovskoy je čak proglasio "kraj akmeizma". Unatoč tome, dugo su se pjesnici ove skupine u publikacijama nazivali akmeistima, a oni sami nisu prestajali upućivati \u200b\u200bse u tom pravcu. Naslijeđeno i potajno nastavili tradiciju akmeizma bila su četvorica učenika i drugova N. S. Gumilyov, koji se često nazivaju mlađim akmeistima: G. V. Ivanov, G. V. Adamovich, N. A. Otsup, I. V. Odoevtseva. U djelima njegovih suvremenika često se pojavljuju mladi pisci, istomišljenici Gumilyova, koji su svojstveni ideologiji "Ceha pjesnika".

Akmeizam kao književni pokret postojao je oko dvije godine, objavivši 10 brojeva časopisa Hyperborei i nekoliko knjiga, ostavivši neprocjenjivo nasljeđe vječnih riječi izvanrednih pjesnika koji su imali značajan utjecaj na rusku poeziju 20. stoljeća.

Riječ akmeizam potječe od grčka riječ acme, što u prijevodu znači: vrh, vrh, najviša točka, cvatnja, snaga, rub.

Acmeism (od grčke akme - najviši stupanj svega, procvat, zrelost, vrh, rub) jedan je od modernističkih trendova u ruskoj poeziji 1910-ih, koji je nastao kao reakcija na krajnost.

Prevladavajući simboličku sklonost „super stvarnom“, polisemiju i fluidnost slika i kompliciranu metaforu, Acmeisti su se zalagali za senzualnu jasnoću slike od plastičnog materijala i točnost, skladnost pjesničke riječi. Njihova "zemaljska" poezija sklona je intimnosti, estetizmu i poeziji osjećaja iskonskog čovjeka. Akmeizam je obilježila ekstremna apolitičnost, potpuna ravnodušnost prema gorućim problemima našeg vremena.

Akmeisti, koji su zamijenili simbolike, nisu imali detaljan filozofski i estetski program. Ali ako je u poeziji simbolike presudan faktor bila prolaznost, trenutnost bića, izvjesna misterija prekrivena oreolom mistike, tada je realni pogled na stvari postavljen kao kamen temeljac u poeziji akmeizma. Nejasnu nestabilnost i nejasnost simbola zamijenili su preciznim verbalnim slikama. Riječ je, prema Acmeistima, morala steći svoje izvorno značenje.

Najviša točka u hijerarhiji vrijednosti za njih bila je kultura identična univerzalnoj ljudskoj memoriji. Stoga se akmeisti često pozivaju na mitološke teme i slike. Ako su se simboličari u svom radu orijentirali na glazbu, onda će se akmeisti - na prostorne umjetnosti: arhitekturu, skulpturu, slikarstvo. Privlačnost za trodimenzionalni svijet izrazila se u fascinaciji akmeista objektivnošću: šareni, ponekad egzotični detalj mogao bi se koristiti u čisto slikovite svrhe. Odnosno, "nadilaženje" simbolizma dogodilo se ne toliko u sferi općih ideja koliko u sferi poetičke stilistike. U tom smislu, akmeizam je bio konceptualan kao i simbolizam, te su u tom pogledu nesumnjivo u kontinuitetu.

Posebnost kruga pjesnika akmeista bila je njihova "organizacijska kohezija". U osnovi, Acmeisti nisu bili toliko organizirani pokret sa zajedničkom teorijskom platformom, već skupina talentiranih i vrlo različitih pjesnika koje je objedinjavalo osobno prijateljstvo. Simbolisti nisu imali ništa slično: Bryusovi pokušaji da ponovno ujedine njegovu braću bili su uzaludni. Isto je primijećeno među futuristima - unatoč obilju kolektivnih manifesta koje su izdali. Acmeistsili - kako su ih još nazivali - „hiperborejci“ (nakon naziva tiskanih usnika akmeizma, časopisa i izdavačke kuće „Hyperborey“), odmah su djelovali kao jedinstvena skupina. Sindikatu su dali značajno ime "Pjesnička radionica". A početak novog trenda (koji je kasnije postao gotovo "preduvjet" za pojavu novih pjesničkih skupina u Rusiji) postavljen je skandalom.

U jesen 1911. izbio je "nered" u poetskom salonu Vjačeslava Ivanova, glasovitoj "Kuli", gdje se okupljalo pjesničko društvo i čitalo i raspravljalo o poeziji. Nekoliko talentiranih mladih pjesnika prkosno je napustilo sljedeći sastanak Verseove akademije, ogorčeno pogrdnom kritikom „gospodara“ simbolizma. Nadežda Mandelstam opisuje ovaj incident na sljedeći način: "Probludni sin" Gumiljova pročitan je na Verse akademiji, gdje je kraljevao Vjačeslav Ivanov, okružen uglednim studentima. Podvrgao je "Bludnom sinu" pravi poraz. Predstava je bila toliko nepristojna i oštra, da su Gumilyovi prijatelji napustili Akademiju i organizirali pjesničku radionicu, za razliku od nje. "

Godinu dana kasnije, u jesen 1912., šest glavnih članova "Radionice" odlučilo se ne samo formalno, nego i ideološki odvojiti se od simbolika. Organizirali su novu zajednicu, nazivajući sebe "Acmeistima", odnosno vrhom. Istodobno je sačuvana „Radnja pjesnika“ kao organizacijska struktura - akmeisti su u njoj ostali kao unutarnja pjesnička udruga.

Glavne ideje akmeizma predstavljene su u programskim člancima N. Gumilyova "Baština simbolizma i akmeizma" i S. Gorodetskog "Neki trendovi suvremene ruske poezije" objavljeni u časopisu Apollo (1913, br. 1), objavljenom pod uredništvom S. Makovskyja. Prvi od njih je rekao: „Simbolizam se zamjenjuje novim smjerom, bez obzira kako se naziva, bilo da je akmeizam (od riječi akme - najviši stupanj nečega, procvatno vrijeme) ili adamizam (hrabro čvrst i jasan pogled na život) u svim slučaju, koji zahtijeva veću ravnotežu snaga i preciznije poznavanje odnosa između subjekta i objekta nego što je to bio slučaj u simbolizmu. No, da bi se ovaj trend u potpunosti utvrdio i postao dostojan nasljednik prethodnog, mora prihvatiti svoje nasljedstvo i odgovoriti na sva postavljena pitanja. Slava predaka obvezuje, a simbolika je bila dostojan otac. "

S. Gorodetsky je vjerovao da je "simbolika ... ispunjavajući svijet" korespondencijama ", pretvorila ga u fantom, važan samo ako se ... zasvjetljuje drugim svjetovima, i omalovažio njegovu visoku unutarnju vrijednost. Za Acmeiste, ruža je opet postala dobra sama po sebi, svojim laticama, mirisom i bojom, a ne svojim zamislivim likovima s mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim. "

1913. napisan je i Mandelstamov članak "Jutro akmeizma", koji je objavljen tek šest godina kasnije. Odgoda u objavljivanju nije bila slučajna: Mandelstamova akmeistička stajališta značajno su se razlikovala od deklaracija Gumilyova i Gorodetskog i nisu se probila na stranice Apolona.

Međutim, kako primjećuje T. Scriabin, „prvi se put ideja novog smjera izrazila na Apolonovim stranicama mnogo ranije: 1910. M. Kuzmin pojavio se u časopisu sa člankom„ O lijepoj jasnoći “, očekujući pojavu deklaracije akmeizma. U vrijeme pisanja ovog pisma Kuzmin je već bio zrela osoba, imao je iskustva suradnje u simboličkim časopisima. Drugim svjetovnim i maglovitim otkrićima simbolika, "nerazumljivim i mračnim u umjetnosti", Kuzmin se usprotivio "prekrasnoj jasnoći", "klarizmu" (od grčke clarus - jasnoća). Umjetnik, prema Kuzminu, trebao bi unijeti jasnoću u svijet, a ne u blato, ali razjasniti značenje stvari, tražiti sklad s okolinom. Filozofska i religijska potraga simbolika nije očarala Kuzmina: umjetnikov posao bio je usredotočiti se na estetsku stranu kreativnosti, umjetničku vještinu. Simbol "mrak u posljednjoj dubini" ustupa mjesto jasnim strukturama i divljenju "ljupkim sitnicama". Kuzminove ideje nisu mogle utjecati na akmeiste: „izvrsnu jasnoću“ zahtijevala je većina sudionika u radionici pjesnika.

Drugi "predgovarač" akmeizma je Jn. Annenskog, koji mu je, formalno simbolički, zapravo odao počast tek u ranom razdoblju svog rada. Kasnije je Annenski krenuo drugačijim putem: ideje kasne simbolike praktički nisu utjecale na njegovu poeziju. Ali jednostavnost i jasnoća njegovih pjesama akmeisti su dobro asimilirali.

Tri godine nakon objave Kuzminovog članka u Apolonu pojavili su se manifest Gumilyov i Gorodetsky - od tog trenutka uobičajeno je postojanje akmeizma računati kao oblikovani književni trend.

Akmeizam ima šest najaktivnijih sudionika pokreta: N. Gumilev, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov je tvrdio ulogu „sedmog akmeista“, ali je to gledište protestirala A. Akhmatova, koja je izjavila da „bilo je šest akmeista, a nikada nije bilo sedme“. O. Mandelstam bio je solidaran s njom, koji je smatrao, međutim, da ih je šest previše: "Postoji samo šest akmeista, a među njima je bilo i jedno dodatno ..." žutosme. " "Gorodetsky je bio [do tada] poznati pjesnik ...". U različito vrijeme u „Radionici pjesnika“ sudjelovali su: G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov i dr. Na sastancima "Radionice", za razliku od sastanaka simbolika, riješena su specifična pitanja: "Radionica" je bila škola za savladavanje pjesničkih vještina, strukovna udruga.

Akmeizam kao književni trend objedinio je isključivo nadarene pjesnike - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, oblikovanje njihovih kreativnih individualnosti odvijalo se u atmosferi "Pjesničke radionice". Povijest akmeizma može se promatrati kao svojevrsni dijalog između ova tri njegova izvrsna predstavnika. Istodobno, adamizam Gorodetskog, Zenkeviča i Narbuta, koji su činili naturalističko krilo struje, značajno se razlikovao od "čistog" akmeizma gore spomenutih pjesnika. Razlika između Adamista i Gumilev-Akhmatov-Mandelstamove trijade više je puta uočena u kritikama.

Kao književni trend, akmeizam nije dugo trajao - oko dvije godine. U veljači 1914. razdvojila se. Pjesnička radionica bila je zatvorena. Akmeisti su uspjeli objaviti deset brojeva svog časopisa "Hyperborey" (urednik M. Lozinsky), kao i nekoliko almanaha.

„Simbolizam je izblijedio“ - u tome Gumilyov nije pogriješio, ali nije uspio formirati struju snažnu poput ruske simbolike. Ameizam se nije uspio učvrstiti u ulozi vodećeg pjesničkog trenda. Razlog tako brzog izumiranja naziva se, između ostalog, "ideološka nesposobnost pravca prema uvjetima naglo izmijenjene stvarnosti". V. Bryusov je napomenuo da je za "akmeiste karakterističan jaz između prakse i teorije" i "njihova je praksa bila čisto simbolička". Upravo je u tome vidio krizu akmeizma. Međutim, Bryusove izjave o akmeizmu uvijek su bile oštre; isprva je rekao da je "... akmeizam izum, ćud, mitropolitski mah" i predvidio: "... najvjerojatnije, za godinu ili dvije neće biti akmeizma. Njegovo će samo ime nestati ", a 1922. u jednom od njegovih članaka općenito mu uskraćuje pravo da se zove smjer, škola, smatrajući da u akmeizmu nema ničega ozbiljnog i originalnog i da je" izvan glavne struje literature ".

Međutim, pokušaji obnavljanja aktivnosti udruge naknadno su učinjeni više puta. Drugu „Poetsku radionicu“, osnovanu u ljeto 1916., vodio je G. Ivanov zajedno sa G. Adamovičem. Ali ni to nije dugo trajalo. 1920. godine pojavila se treća „Radnica pjesnika“, što je bio Gumilyov posljednji pokušaj organizacijskog očuvanja akmeističke linije. Pod njegovim krilima ujedinjavali su se pjesnici koji sebe smatraju školom akmeizma: S. Neldikhen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner i drugi. Treća „Radionica pjesnika“ postojala je u Petrogradu oko tri godine (paralelno sa studijom „Zvučna školjka“) - sve do tragične smrti N. Gumilyova.

Kreativne sudbine pjesnika, na ovaj ili onaj način povezane s akmeizmom, razvijale su se na različite načine: N. Klyuev je nakon toga proglasio svoju nevinost u aktivnostima zajednice; G. Ivanov i G. Adamovich nastavili su i razvijali mnoga načela akmeizma u emigraciji; Ameizam nije imao vidljiv utjecaj na V. Khlebnikov. U sovjetska vremena pjesničku maniru akmeista (uglavnom N. Gumilyov) oponašali su N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

U usporedbi s drugim pjesničkim trendovima ruskog srebrnog doba, akmeizam se na mnoge načine vidi kao rubni fenomen. U drugim europskim literaturama nema analoga (što se, na primjer, ne može reći o simbolizmu i futurizmu); sve iznenađujuće izgledaju Blok-ove riječi, književni protivnik Gumilyova, koji je izjavio da je akmeizam samo "uvezena strana stvar". Napokon, upravo se Acmeizam pokazao izuzetno plodnim za rusku književnost. Akhmatova i Mandelstam uspjeli su iza sebe ostaviti "vječne riječi". Gumilyov se u svojim pjesmama pojavljuje kao jedna od najsjajnijih ličnosti iz okrutnog vremena revolucija i svjetskih ratova. I danas, gotovo stoljeće kasnije, interes za akmeizam sačuvan je ponajviše zato što je s njim povezano djelo ovih izvanrednih pjesnika koji su imali značajan utjecaj na sudbinu ruske poezije 20. stoljeća.

Osnovna načela akmeizma:

- oslobađanje poezije od simboličkih privlačenja ideala, vraćanje jasnoće njemu;

- odbacivanje mistične maglice, prihvaćanje zemaljskog svijeta u njegovoj raznolikosti, vidljiva konkretnost, zvučnost, sjaj;

- želja da se dade riječi određeno, precizno značenje;

- objektivnost i jasnoća slika, preciznost detalja;

- apeliranje na osobu, na "autentičnost" njegovih osjećaja;

- poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivno biološko prirodno načelo;

- poziv s prošlim književnim epohama, najšire estetske asocijacije, "čežnja za svjetskom kulturom".

Akmeistički pjesnici

A. G. Z. I. K. L. M. N. Sh.